Гост Артисти
Научете кои са изявените музиканти, диригенти и солисти, които участват в нашите спектакли през последните години.
Научете кои са изявените музиканти, диригенти и солисти, които участват в нашите спектакли през последните години.
Лия Петрова е изявен солист, свирила с Оркестъра на Париж, Филхармоничния оркестър на Радио Франс, Люксембургската филхармония, Брюкселската филхармония, Щатскапеле – Ваймар и много други световни оркестри. Работила е с диригенти като Елим Чан, Станислав Кочановски, Филип Херевеге, Кшищоф Пендерецки и Николай Знайдер. Свири редовно камерна музика с Александър Канторов и с изтъкнати музиканти като Марта Аргерич, Миша Майски, Рено Капюсон и Юджа Уанг. Често участва на престижни фестивали като „La Folle Journée“ в Нант, Рейнгау и Великденския фестивал в Екс-Ан-Прованс. От 2020 г. е издала три албума с лейбъла Mirare, като последният – „Momentum“ – е отличен от BBC Music Magazine и Gramophone. Родена в София, Лия Петрова започва обучението си при доц. Евелина Арабаджиева и продължава при Огюстен Дюме, Антие Вайтхаас и Рено Капюсон. В момента живее в Париж и свири на цигулка Rovelli (1742), създадена от Джузепе Гуарнери Дел Джезу.
Соня Йончева е една от най-изявените сопрани на своето поколение, известна с впечатляващото си вокално майсторство и мощно драматично присъствие. Носителка на наградата Певица на годината на Opus Klassik през 2021 г., тя пленява публиката на водещите световни сцени, включително Метрополитън опера, Кралската опера в Лондон, Театро ла Скала, Баварската държавна опера и Виенската държавна опера. Нейният богат репертоар включва произведения от Барока, както и емблематични роли в опери на Пучини, Верди, Белини и Чайковски. Особено е призната за интерпретациите си на Тоска, Норма и Мими (Бохеми)
Хосе Кура е признат аржентински тенор, диригент и композитор, известен със своето мощно звучене и динамично сценично присъствие. Той придобива международно признание с роли в опери като Отело, Самсон и Далила и Палиачи. Освен оперната си кариера, Кура е и диригент, работил с престижни оркестри, като Виенския филхармоничен оркестър. Той също така е сценичен режисьор и композитор, като е създал произведения като Stabat Mater. Неговите постижения в изкуствата му печелят множество награди, включително Приза на Домингo Фаустино Сармиенто
Ангел Заберски е български композитор, аранжьор, педагог по по пмузика, професор в Нов български университет.
СВЕТЛИН РУСЕВ изнася концерти в едни от най-значимите зали по света и свири със световноизвестни оркестри и диригенти. Паралелно с концертната си дейност е професор по цигулка в Консерваторията в Париж и води майсторски класове по цял свят. Носител е на множество отличия, сред които “Кристална лира”, “Музикант на годината”, Почетната награда на президента на България.
Аида Гарифулина е редовен гост-артист в най-престижните оперни театри и концертни зали в света, включително Кралската опера (Лондон), Ла Скала (Милано), Метрополитен операта (Ню Йорк), Гранд Опера (Париж), Арена ди Верона (Италия) и Залцбургския фестивал.
Роден през 1970 година в София в семейство на музиканти – баща му, Петър Василев, е цигулар, а майка му – Красимира Василева, пианист. Интересът към музиката му започва от малка детска възраст и първите си уроци по цигулка взима, когато е на 5 години. Когато е на 7 свири като солист на Българския камерен оркестър в зала “България” под диригентството на Дина Шнайдерман. Две години по-късно, Балкантон издава първата му дългосвиреща плоча със Софийска филхармония с дигирент Константин Илиев. По същото време взима участие в детската асамблея “Знаме на мира”, дебютира като актьор на сцената на Народен театър “Иван Вазов” в ролята на Леонардо Да Винчи и печели кастинг и главна роля в детския филм “Слънце над детството”, където си партнира с Невена Коканова. 1980 година получава стипендия от Българското правителство и заминава с родителите за Москва, за да продължи обучението си в Централното музикално училище към Московската консерватория. Негов професор по цигулка там е проф. Майя Самуиловна Глезарова. 1988 година печели 3-те най-големи международни конкуси за цигулка - „Жак Тибо” в Париж, „Карл Флеш” в Лондон и „Паганини” в Италия. Същата година се премества и установява в Лондон, където продължа обучението си е Кралския музикален колеж. Между 19 и 21 г. възраст е гост концерт-майстор на Лондонския Симфоничен Оркестър и Лондонската Филхармония. На 21 г. печели титлата „Супер солист” на Лионската Опера във Франция. На 23 г. става най-младият и първи концерт-майстор на Кралската опера в Лондон, където работи и до момента и като творчески продуцент. Има издадени над 16 албума с различен репертоар. В началото на 2023-та година получава специална покана да стане концертмайстор на оркестъра за коронацията на Крал Чарлз III по време на церемонията в Уестминстърското абатство на 6/5/2023 година. През 2024-та е премиерата на документалния филм Vasko & The Violin, посветен на живота и кариерата на Васко Василев. Автори на филма са журналистите Лора Крумова и Мария Йотова, с оператор Добромир Иванов. По официални данни на Националния филмов център продукцията е официално най-гледаният и успешен документален филм в България.
Родена в Тбилиси, Грузия, Нино Мачаидзе е сред най-ярките оперни изпълнителки на нашето време. Артистичната ѝ кариера се развива на някои от най-престижните световни сцени, сред които: Метрополитън опера (Ню Йорк), Баварската държавна опера (Мюнхен), Държавната опера в Берлин, Гран театър дел Лисеу (Барселона), Театър Ла Моне (Брюксел), Парижката национална опера, Кралската опера в Ковънт Гардън (Лондон) и Операта в Лос Анджелис.
Роден в грузинската столица Тбилиси, той получава вокално образование в родния си град при Олимпи Хелашвили. Член е на местната оперна трупа от 1986. Заедно с колеги артисти от бившия СССР е избран да завърши обучението си при Джулиета Симионато и Едоардо Мюлер в театър „Ла Скала“ в Милано. През 1981 той става победител в международния вокален конкурс „Voci Verdiane“ в Бусето, а на следващата година печели златен медал и първа награда на конкурса „Чайковски“ в Москва. През 1985 той отново триумфира на Международния конкурс „Лучано Павароти“. Предизвиква голяма сензация в лондонската Кралска опера, където дебютира с „Рамфис/AIDA“, редом с Катя Ричарели и Лучано Павароти, дирижиран от Зубин Мета. От 1982 учи в Одеса при Евгений Иванов, а след това изнася концерти по целия свят заедно с концертмайстора Людмила Иванова. От този момент нататък Паата Бурчуладзе покорява всички големи оперни театри по света. Освен оперната си слава, г-н Бурчуладзе е и известен и изискан концертен и рецитален певец, редовно участващ с най-важните фестивали и продуценти по целия свят, включително Ла Скала, Музикферайн и Концертхаус Виена, Залцбургския фестивал, Ковънт Гардън, Дойче опер Берлин, Баварската държавна опера, Щутгартската държавна опера, Тонхале Цюрих, Ла Моне в Брюксел, Ла Бастилия и Зала Гаво в Париж, Солотурн, Палау в Барселона, Севиля, Варшава, Москва и др. По покана на легендарния диригент Херберт фон Караян (който го нарича втория Шаляпин), той пя „Дон Жуан“ от Комендатореин Моцарт на Залцбургския фестивал през 1987 и участва в „Заупокойни меси“ от Верди и Моцарт. Той се завръща в Залцбург през лятото на 2002 за нова продукция на „Турандот“ и концерти заедно с Рикардо Мути и Валерий Гергиев. Паата Бурчуладзе получава специално признание за ролята си на Борис Годунов и е поканен да открие сезон 1990/91 в Метрополитън с ролята, която той изпълнява в Ковънт Гардън, както и в Държавните опери на Виена и Мюнхен (изпълнявайки 100-тното си изпълнение на „Борис“ през юли 1995 г. в последната). Дискографията на Бурчуладзе включва „Севилския бръснар“, „Симон Боканегра“, „Аида“ и „Ернани“ за DECCA, „Дон Жуан“ и „Меса да Реквием“ от Моцарт, „Силата на съдбата“, „Евгений Онегин“ и „Хованщина“ с Deutsche Grammophon, „Риголето“ с EMI, „Бохеми“ и „Набуко“ с Koch-Schwann, както и „Самсон и Далила“ за Philips. Сезоните му 2010-12 включват участия в Кралската опера Ковънт Гардън („Царската булка“), в Лицеу в Барселона и Двореца на музиката във Валенсия, в „Аида“ на Верди с фестивала Масада в Израел, също така „Макбет“ с Дойче опера Берлин, „Севильският бръснар“ в Метрополитън опера, „Мазепа“ с операта в Монте Карло, „Дон Жуан“ с Националната опера в Париж – „Риголето“ в Двореца на музиката Валенсия, „Принц Игор“ в Болшой театър, „Борис Годунов“ с Израелската опера, „Дон Карло“ с Театро Реджо ди Торио, „Турандот“ с фестивала Масада. Това бяха акцентите за сезон 2012/13 с „Аида“ и „Набуко“ с Арена ди Верона, „Дон Карло“ в Дойче опера Берлин, „Принц Игор“ в Държавната опера в Хамбург, „Меса да Реквием“ от Верди в Мадрид и „Севильският бръснар“ в Метрополитън опера. последвайте през следващите сезони. През февруари 1998 Бурчуладзе е обявен за принц от Руската православна църква. Държавната опера на Щутгарт го удостои с титлата Камерсенгер през юли 1998. Той е назначен за посланик на добра воля на Организацията на обединените нации през 2006 и за посланик на добра воля на УНИЦЕФ през 2010. През същата година получава Президентски орден за отличие на Грузия и Почетен командир от президента на Италианската република. През 2014 президентът на Република Австрия го награждава с Почетен кръст на от първа степен за наука и изкуства.
Започва професионалните си уроци през 2004 при Клаудио Естай, солист-перкусионист в Мюнхенската опера. Тя навлиза в света на музиката с бързи крачки. Още 13-годишна печели Първа награда на известния немски конкурс “Jugend musiziert” и става най-младият член на Националния младежки оркестър в Гемания. На 15 години, спонсорирана от Баварското радио, издава първия си диск, а на 16 е приета за студент в Университета за музика и театър в Мюнхен, където се дипломира с бакалавърска степен при проф. Петер Садло и Раймонд Курфс. Следват награди на интернационални конкурси в Париж, Нюрнберг, Инголщат. На 63-ия ARD Wettbewerb печели двете Специални награди за изключителните си постижения като най-млада полуфиналистка, а през 2016 е удостоена с Първа награда за собствена композиция в конкурса “Kulturpreis der Kulturkreis Gasteig Munchen”. Освен авторски композиции, Виви Василева изпълнява много нови произведения, създадени специално за нея. Виви експериментира успешно с различни камерни музикални състави, сред които е и нейния изтъкнат “Виви Василева Квартет”. Концертира в Бразилия, Испания, Украйна, Португалия, Алжир, Полша. Солист е на Музикалния фестивал Райнгау, Европейските седмици в Пасау, Райстаг фестивал в Мюнхен, Шлезвиг-Холшайн.